沙丘下有座美术馆，10位艺术家用石头说“神话”

　　石头、神话与沙丘会演绎怎样的故事？4月23日，一场名为“敢当：当代神石注疏”的展览在距北京（楼盘）约300公里的UCCA沙丘美术馆上演，收录了10位国内外艺术家的作品。这座美术馆由OPEN建筑事务所李虎和黄文菁主持设计，隐于北戴河阿那亚黄金海岸社区内的沙丘之下，其展厅由一系列形似洞穴点细胞状空间彼此吸引联结而构成，来自天窗的自然光为部分室内展厅提供光源，几个户外展厅则朝向开阔的海滩。

　　UCCA馆长田霏宇在开幕式上谈到去年10月UCCA沙丘美术馆的首展，是阿那亚客流量较小的时间段，不过观众的数量超过了预期。这次是第二次展览，其实才真正代表了这个美术馆的开始。

　　本次展览由UCCA策展人杨紫策划。据策展人介绍，展览以神石的神话与传说——其中多数诞生于中国古代——作为框架。展览作品仿佛是“万物有灵论”的注脚，即便是石，也包含生命、感知和思维能力。

　　在沙丘美术馆前方的沙滩上，赵要的作品《有一团神气》以气模的方式将一块石头放大了100倍，石头顶端用藏语写着“精神高于一切”。2016年，赵要曾实施“精神高于一切”项目，将一件长116米、宽86米的布制抽象作品置于藏区海拔接近5000米的雪山山顶，在自然环境里经历了半年的风吹日晒后撤下并回收展示，两年后的2018年曾在北京工人体育馆展出。这次，赵要以玛尼石为灵感，将石头放大成巨大的气囊，并在其中注满空气，这颗“大而虚无”的精神石头躺倒在海天之间。

　　艺术家米格尔·安赫尔·里奥斯则带来了一段4分53秒的影像作品《白石》。在这件作品中，3000多个由混凝土和石块制成的白色石球从山坡上滚落，掀起灰尘，最终汇聚在一处，像一场迅捷而远途的迁徙。这也像极了艺术家自身的经历，他就是从阿根廷长途跋涉最终在墨西哥落脚。

　　王思顺的《启示16.9.1》是从世界各地持续收集了数百块酷似肖像的石头，以不同的方式展示或再现它们。在这次展览中，王思顺用铝材放大了三块“肖像石”，其中一块形似死神镰刀，也让人联想起古埃及神话中鹰头人身的法老守护神荷鲁斯。

　　谢素梅“藏石”让人联想起古代中国文人收集奇石以寄托对自然山水的向往，不过，她对石的展示更具有存在主义意味：在经过千百年自然界锤炼的存在物面前，人以自身生命周期衡量时间，是否可能被理解为一种荒诞的行为？

　　李维伊的《石冢》以一种更幽默的角度阐释这种荒诞，观众戴上眼镜，就像置身于石头内部，往外观看世界。艺术家林穴则将山中捡拾的果核描绘成漂浮的星球，或一个有机的生命系统。

　　在“敢当：当代神石注疏”中，艺术家构筑了虚幻的舞台，类似“奇谈”。陆平原在三块石头上镌刻了一个艺术小组“陨石猎人”在地球表面搜寻陨石并将它们发射回太空的故事，这些“铭文”以曲线的动态排列着，观众观看时会跟随文字走向而扭动脑袋。

　　鄢醒作品《有趣的现代家具》基于他创作的一篇探讨民国时期工业设计的小说，玉石和灯具共处一室，交相辉映。王晓曲则用绘画将网络上下载的生活照、旅游照进行富有想象力的曲解，《过河》很像望京的一栋建筑，又像是对“摸着石头过河”的图解化。

　　展览将展至9月8日，UCCA沙丘美术馆周二至周日开馆。在4月30日至5月4日、6月1日至9月8日两个时间段，美术馆都会开到晚上8点。

　　新京报记者 何建为 编辑 田偲妮 校对 郭利琴